Twitter potrafi zaskoczyć zabawnymi pomysłami — trafiliśmy na jedno, które rozbawi każdego miłośnika filmów i kotów. Jeden użytkownik przerobił słynnych reżyserów na ich kocie odpowiedniki: Tarantino, oboje Coppolów, Kubrick i wielu innych zostało przedstawionych w kocim wydaniu. Jeśli masz własną wersję reżysera jako kota — podziel się nią w komentarzu! A tymczasem przejrzyj listę i wybierz, które prace wywołały u Ciebie największy uśmiech.
Reżyser filmów takich jak Once Upon A Time In Hollywood (2019), Pulp Fiction (1994) i Kill Bill (2003).
Twórca mroczno-baśniowych obrazów: Edward Scissorhands (1990), Beetlejuice (1988) i Corpse Bride (2005).
Autor kultowych filmów: The Godfather (1972), Apocalypse Now (1979) i Bram Stoker’s Dracula (1992).
Specjalista od precyzyjnych, stylizowanych światów: The Grand Budapest Hotel (2014), Moonrise Kingdom (2012) i The Royal Tenenbaums (2001).
Znany z wielowarstwowych konstrukcji fabuły: Inception (2010), The Dark Knight (2008) i Memento (2000).
Reżyser z wyczuciem humoru i serca: Jojo Rabbit (2019), What We Do in the Shadows (2014) i Hunt for the Wilderpeople (2016).
Mistrz fantastyki i grozy z nutą baśni: The Shape of Water (2017), Pan’s Labyrinth (2006) i Hellboy (2004).
Autor hollywoodzkich klasyków: Catch Me If You Can (2002), E.T. the Extra-Terrestrial (1982) i Jaws (1975).
Ikona kina gangsterskiego i dramatów: Goodfellas (1990), Taxi Driver (1976) i The Wolf of Wall Street (2013).
Reżyser widowiskowych, efektownych hitów akcji: Transformers (2007), Bad Boys (1995) i Armageddon (1998).
Nowoczesne kino obyczajowe: Lady Bird (2017) i Little Women (2019).
Twórca kina cielesnego i niepokoju: The Fly (1986), Videodrome (1983) i Scanners (1981).
Ikona westernu spaghetti: The Good, the Bad and the Ugly (1966), Once Upon a Time in the West (1968) i A Fistful of Dollars (1964).
Specjalista od współczesnego horroru psychologicznego: Midsommar (2019) i Hereditary (2018).
Twórca blockbusterów i kina rozrywkowego: Star Trek (2009), Super 8 (2011) i Star Wars: Episode VII – The Force Awakens (2015).
Autor surrealistycznych, niepokojących opowieści: Blue Velvet (1986), Mulholland Dr. (2001) i Eraserhead (1977).
Reżyser o unikalnej wizji i perfekcyjnym kunszcie: 2001: A Space Odyssey (1968), The Shining (1980) i A Clockwork Orange (1971).
Twórca mrocznych, napiętych thrillerów: Gone Girl (2014), Fight Club (1999) i Se7en (1995).
Reżyserka intymnych, estetycznych filmów: Marie Antoinette (2006), Lost in Translation (2003) i The Virgin Suicides (1999).
Autor kameralnych, niekonwencjonalnych opowieści: Down by Law (1986), Stranger Than Paradise (1984) i Only Lovers Left Alive (2013).
To konto na Instagramie z ponad 500 tys. obserwujących o nazwie „Texts From Your Existentialist”…
Okładki najsłynniejszych albumów muzycznych to ikony same w sobie — potrafią definiować artystę, brzmienie i…
Iluzoryjne ciało jako świątynia Jeśli ciało jest czyjąś świątynią, to ciało Luca Luce można nazwać…
Kraje prowadzą wojny, mapy się przestawiają, przywódcy upadają. Najgłębsze blizny jednak nie zostają na ziemi…
Wielu ludzi boi się śmierci, ale jest przynajmniej jedna mała pociecha — to nie my…
Wprowadzenie Zwierzęta to niewyczerpane źródło inspiracji dla wielu twórców, a Kelsey, autorka prac podpisywanych jako…
